Warum die Oscarverleihung 1972 bis heute zu den besten aller Zeiten zählt

Выкл. Автор Vottaktak
Warum die Oscarverleihung 1972 bis heute zu den besten aller Zeiten zählt

Rückblickend erscheint die Oscarverleihung von 1972 wie eine Zeitkapsel eines sich wandelnden Hollywoods.

Die Oscarverleihung von 1972 war mehr als nur eine Preisverleihung; sie war ein glanzvolles Fest des Kinos, das die Essenz einer vergangenen Zeit einfing.

In den letzten Jahren habe ich wirklich das Gefühl, dass die Oscarverleihung langweiliger und fade geworden ist. Es scheint mehr darum zu gehen, sich zu präsentieren, als andere und ihre Leistungen zu feiern.

Die echte Freude und der Stolz über den Erfolg anderer scheinen verblasst zu sein, wodurch die Zeremonie weniger authentisch und einprägsam wirkt als früher.

Meiner Meinung nach war die Oscar-Verleihung 1972 etwas ganz anderes.

Dieser besondere Abend war voller unvergesslicher Momente, die die Messlatte für alle folgenden Oscar-Verleihungen hoch gelegt haben. Eine Rückkehr zu diesem Abend ist wie eine Zeitreise in die goldene Ära Hollywoods – und die unbearbeiteten Fotos von diesem Abend erzählen eine Geschichte von purem Glamour und Starpower.

Was hat die Oscar-Verleihung 1972 also wirklich von den anderen unterschieden?

Ein historisches Jahr
Zunächst einmal wurden bei der 44. Oscar-Verleihung einige der größten Filme der Kinogeschichte ausgezeichnet. The French Connection dominierte den Abend und gewann fünf Oscars, darunter den für den besten Film, den für die beste Regie für William Friedkin und den für den besten Schauspieler für Gene Hackman, der die Rolle des New Yorker Polizeidetektivs Jimmy „Popeye“ Doyle spielte.

Der schonungslose Realismus und die intensiven Verfolgungsjagden des Films setzten neue Maßstäbe für Thriller, und sein Erfolg bei den Oscars festigte seinen Platz in der Filmgeschichte. Es war ein echter Film mit echten Schauspielern und einer wirklich guten Geschichte – etwas, das heutzutage fehlt.

„Der Film war völlig anders als alles, was ich bisher gemacht hatte. Ich hatte noch nie so viel im Freien gedreht, vor allem nicht im Winter und unter diesen Bedingungen, unter denen wir einfach die ganze Zeit am Set waren. Und ich glaube, ich wurde auch noch nie von einem Regisseur so sehr gefordert, was für mich wirklich gut war“, sagte Gene Hackman.


Gene Hackman war so überrascht, den Preis zu gewinnen, dass er sich nicht einmal daran erinnern konnte, wie er von seinem Platz aufgestanden war und zum Podium gegangen war. Auf der Bühne bedankte sich der Schauspieler bei seinem ersten Schauspiellehrer und seiner Mutter, doch bald überwältigten ihn die Emotionen.

Ein weiteres Meisterwerk, A Clockwork Orange, war in diesem Jahr ebenfalls nominiert. Stanley Kubricks dystopische Vision löste sowohl Kontroversen als auch Bewunderung aus und trug damit zusätzlich zur kulturellen Bedeutung der Zeremonie bei. Unterdessen brachte „Anatevka“ das Publikum zurück zum Musical-Genre und bezauberte die Zuschauer mit seiner mitreißenden Musik und seiner herzerwärmenden Geschichte.

The Last Picture Show, Peter Bogdanovichs Meisterwerk über das Erwachsenwerden, begeisterte das Publikum und wurde für acht Oscars nominiert. Mit seiner eindrucksvollen Schwarz-Weiß-Kameraführung stach der Film durch seine nostalgische Darstellung des Kleinstadtlebens hervor. Cloris Leachman und Ben Johnson lieferten unvergessliche Darbietungen und wurden jeweils mit dem Oscar für die beste Nebendarstellerin und den besten Nebendarsteller ausgezeichnet.

Keine Hotpants in Sicht
Die Oscar-Verleihung 1972 markierte eine glanzvolle Rückkehr zum Glanz und Glamour der goldenen Ära Hollywoods.

Rebecca De Mornay während der 44. jährlichen Oscar-Verleihung im Dorothy Chandler Pavillion in Los Angeles, Kalifornien, Vereinigte Staaten. (Foto von Ron Galella/Ron Galella Collection via Getty Images)
Vorbei waren die Federn, Fransen und Hippie-Stirnbänder, die die letzten Zeremonien dominiert hatten. Die diesjährige Gala präsentierte eine atemberaubende Auswahl an Vintage-Eleganz, mit Stars, die in fließenden Chiffons und luxuriösen Brokaten gekleidet waren, akzentuiert durch Diamanten und Pelze.

Wie einige Reporter feststellten, gab es keine Hotpants zu sehen, obwohl Jane Fonda in einem der wenigen Hosenanzüge auf dem roten Teppich ein mutiges Statement setzte.

Ein Reporter bemerkte auch, dass viele der Damen „reichlich Dekolleté” zeigten, was zur glamourösen Atmosphäre des Abends beitrug.

Proteste
Wie immer herrschte vor dem Los Angeles Music Center reges Treiben, da zahlreiche Fans darauf warteten, einen Blick auf die mit Stars gespickte Parade zu erhaschen, die sich auf den Weg zur Preisverleihung machte.

Die Aufregung war jedoch von Spannungen begleitet, da in der Nähe Proteste ausbrachen – was damals häufig vorkam. Die Demonstranten, die Berichten zufolge sehr lautstark waren, wurden von einer Polizeikette zurückgehalten.

Im Mittelpunkt der Proteste stand in diesem Jahr Clint Eastwoods Dirty Harry, der zwar für keinen Preis nominiert war, aber wegen angeblicher Verherrlichung von Polizeigewalt in der Kritik stand. Auf einem besonders auffälligen Plakat stand: „Dirty Harry ist ein faules Ei“.